LEOLO

Acabo de leerme EL ELOGIO DE LA SOMBRA (no confundir con la obra del mismo título de Borges) del novelista nipón Junichiro Tanizaki. Esta obra breve versa sobre la diferente percepción de la sombra y la luz en occidente y oriente.

El autor entiende que los nipones adoran la iluminación tenue pues permite apreciar los múltiples matices de las muy variadas sombras. Frente a eso los occidentales preferimos la luz y el brillo. Entiende el autor que los nipones parten de una cierta modestia vital (es imposible que todo esté limpio, higiénico y birllante) y asumen la belleza del paso del tiempo por los objetos. Frente a esto nosotros debemos ser unos perfeccionistas que aspiramos a todo lo contrario pues lo consideramos posible.

Este punto de partida tiene, según el autor, su reflejo en muchas facetas de la vida oriental: arquitectura, decoración, gastronomía, teatro, vestido, maquillaje y un largo etc. E incluso llega a elucubrar que de haber dominado el desarrollo tecnológico Japón en los siglos XIX y XX los objetos que hoy usariamos todos serían radicalmente diferentes en relación a su color, brillo, textura y necesidades de iluminación.

No sé si comparto plenamente la tesis de Tanizaki, pues creo que entiende por oriental japones o en todo caso chino y por occidental parte de los europeos y sobre todo los estadounidenses y occidente y oriente, en fin, el mundo son mucho más que eso. Además me parece una visión un tanto conservadora y decimonónica de Japón que puede que tenga poco que ver con el japón actual. Ahora bien, se comparta o no la tesis del autor, este librito es una forma de acercarse al espíritu nipón clásico y tratar de comprender lo que nos diferencia de ellos en términos de sensibilidad estética o artística. Sin duda recomenable.

Os dejo links a otros comentarios sobre este libro en otros blogs sobre este libro 1 y 2.


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El domingo pasado estuve visitando la Casa Museo de Sorolla. Ya os he comentado varias veces que yo no soy un gran aficionado a la pintura. Entiendo poco, aunque si creo que cuando me expongo a ella, a la buena, y a veces a la no tan buena, me toca. Sea como fuere, el pasado fin de semana me acerqué a este delicioso rincon de Madrid y comprobé varias cosas.

En primer lugar comprobé que Sorolla tuve éxito en vida, pues en caso contrario es muy dificil que pudiera mantener el ritmo de vida y la villa que tuvo en la parte noble de Madrid. En segundo lugar, comprobé que tenía un gusto exquisito para la decoración y que se construyó un entorno vital, lejos de su playas valencianas natales, nada desdeñable. Tambien comprobé que fue algo así como el primer pintor preautonómico, pues el Gobierno le encargó una serie de pinturas sobre las regiones españolas para una exposición en Paris y durante meses estuvo pateando la España de principios del siglo pasado y pintando todos sus matices. Y finalmente comprobé que, por encima de todo, era un pintor de la luz y siempre que podía de las playas. A mi, que como ya he dicho no sé nada de pintura, me gusto mucho su tratamiento pictórico de la luz y los reflejos que el agua marina produce en la piel humana.

Desgraciadamente los lienzos más grandes y de mayor fama estaban el pasado fin de semana en el Museo Thyssen-Bornemisza en una exposición temporal paralela de John Singer Sargent y Joaquin Sorolla. Pero no me dio pena perdérmelos. Creo que albergo la intención implícita de volver a la casa que fue de Sorolla a disfrutar de su pintura, de su jardín y de su entorno vital.

Además coronamos la visita, mi acompañante y yo, con un curce dialéctico sobre la trascendencia de la obra del valenciano. Segun parece la mujer de Sorolla, Clotilde Garcia, hizo todo lo que pudo por que su marido ganara mucho dinero y nada por que arriesgara artísticamente. según mi acompañante a la exposición esto hizo que Sorolla fuese un pintor extraordinario, pero no un revolucionario de la pintura. Yo viendo el estilo de vida que llevó, la verdad no sé que habría sido mejor para él si revolucionar la pintura o vivir como el vivió.

En cualquier caso, os recomiendo la visita.

Este verano, por fin, he podido satisfacer un deseo que tenía yo desde hace bastante tiempo: ir al festival de teatro romano de Mérida. A finales de julio vi "Itaca, una versión libre sobre el mito de la Odisea" en un espacio escénico que te corta la respiración cuando entras. Es un lugar realmente especial. De noche, iluminado por la luna y por los focos del teatro emana trascendencia. La verdad es que hubiera perdonado que la obra fuese una mierda solo por estar en ese sitio. Sin embargo, la obra (que mezclaba el mito de Odiseo con la barbarie nazi y las viviencias del pueblo gitano; ya se que parece un triple salto mortal, pero la cosa funcionó) fue maravillosa y la conjunción de escena, cante y música realmente emocionante. En suma, me saque la espinita del teatro romano de Mérida, disfruté de una maravillosa obra de teatro y salí atontado del lugar por el impacto del espacio escénico. Muy recomendable.

Os dejo el link del festival: http://www.festivaldemerida.es/

La semana pasada estuve en Santander en una pequeña, pero deliciosa, exposición sobre Paul Klee. No tengo ningún empacho en admitir que entiendo poco de arte y que no conocía la obra de Paul Klee. Pero tambien os digo que me gustó mucho, sobre todos los dos o tres cuadros de mujeres hetereas. Aunque tampoco están mal los cuadritos con reticulas geométricas de colores geniales. Si pasais por Santander la exposición (que es gratis) está abierta hasta el 24 de semptiembre, merece la pena y no os va a dar el efecto Stendahl, pues es muy manejable.
http://www.fundacionmbotin.org/publicaciones/contenido/Ex...

Una visión distinta sobre el arte, las galerias, NY y la sofisticación. Cuanto más oigo este corte de audio ... mas me rio. Quiero agradecer a mi amigo Jose Antonio Boada el que me haya mandado el mp3.

Recientemente he estado en El Padro y el Reina Sofia viendo la monumental exposición sobre Picasso que ha conseguido juntar obras que habitualmente están desperdigadas por España, Francia, EE.UU, etc. Creo que es una exposición muy recomendable. Os dejo el link de la exposición por si os interesa:


http://www.picassotradicionyvanguardia.com/intro.php